为一体。角色就相当于是人的第二人格，用第一人格来控制第二人格，它强调的是模仿。
就像表现派演一个鞋匠，他不需要把自己代入鞋匠，参悟他的心理活动，体验他的人生经历，他只需要模仿鞋匠的衣着，打扮，动作，语言等等，就已经像个鞋匠了。
香港影视圈流行的表演方法，就是“表现派”的。比如tvb的甘草演员，虽然演技都很好，但其实演技很套路化。
他们因为每天拍戏都很多，而且角色多半都是固定的，演小混混的长年累月演小混混，演枭雄的长年累月演枭雄，演妈咪的长年累月演妈咪，所以日积月累就有了套路。
凶是什么样子，笑是什么样子，哭是什么样子，都已经在脑子里成型，到相应剧情的时候，直接使出来就可以了。
所以很多演员，在很多电视剧中，出现的时候都是一样的。如果不是名字变了，形象变了，说是同一个人也有人信。
比如《倚天屠龙记》中的陈友谅，《鹿鼎记》中的风际中，《天龙八部》中的全冠清，统统都是由陈容俊扮演，他们连奸笑都是一模一样的。
王柤贤受香港娱乐圈的熏染，其实演技也更偏向于“表现派”，柔弱是什么样，撒娇是什么样，娇嗔是什么样，生气是什么样，开心是什么样，也差不多都是套路。
她演的那些女鬼，除了“聂小倩”比较鲜明，其他都不过是翻版而已。
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而中國内地对于演技，一向是推崇苏聨戏剧教育家斯坦尼斯拉夫斯基的理论，也即是俗称的“体验派”。
这一派将演员融入角色，无论台前幕后，演员都与角色合二为一，融为一体。这样一来，角色的经历就是演员的经历，角色的感情就是演员的感情，角色的动作就是演员的动作，那样一来，表演自然真实而不做作。
所以敬业的内地演员在拍戏之前，常有体验生活一说。比如张义谋拍《老井》时，特地跑山村去住了三个月，每天跟当地的农民一起种地，挑水，等电影开拍的时候，他已经是个地地道道的农家汉子。
他也凭借在《老井》中的精彩演出，拿下了那一年的东京电影节影蒂，以及金鸡奖、百花奖最佳男主角。
张國立在拍《一九四二》时，也刻意把自己饿了好几天来体会饥饿的感觉。据他所说，当他忍饥挨饿的时候，一位剧组工作人员啃着个烤玉米，从他面前走过时，他都情不自禁迈动脚步跟人家走。也即是说，在极度饥饿的状态下，人对食物的渴望，是远远高于理性的。
而且他还通过切身体会，告诉